Coloana KC: Dick Giordano
Această publicație este depusă sub:
Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane
Dick Giordano
de KC Carlson
Dick Giordano a murit sâmbătă, 27 martie. El se luptase cu leucemia, precum și a fost spitalizată pentru boală. A murit din cauza problemelor din pneumonie. Avea 77 de ani.
Există deja o mulțime de tribute pentru ca Dick să apară pe web (vezi link -uri la sfârșitul acestei coloane). Numeroase dintre aceștia vorbesc despre ceea ce a fost un artist fantastic – precum și în mod deosebit de Incher – Dick. Vorbește mult mai multe despre numeroasele sale realizări, precum și despre diferite realizări în direcționarea benzilor desenate DC ca afacere în anii 1980, precum și în anii 90. Chiar și multe altele vorbesc despre ceea ce a fost un profesor fantastic, mentor, prieten, precum și doar o mare persoană obișnuită Dick.
Toate acestea sunt adevărate.
Așadar, mi -ar plăcea să petrec un pic de timp vorbind despre o perioadă din viața lui, care este în mare parte glosată – profesia lui Dick ca redactor de benzi desenate. Am vorbit despre asta un pic anterior, aici.
Am găsit foarte întâi care sunt editorii de benzi desenate prin citirea benzilor desenate create de Julius Schwartz, precum și Stan Lee. Nu a fost dificil de ratat faptul că Stan a edita orice la Marvel în anii 60. În ceea ce privește cărțile lui Julie, el îmi edita personajele preferate, așa că am verificat fiecare cuvânt din benzile desenate pe care le -a editat, inclusiv Indicia, unde i -am găsit numele pentru prima dată. De asemenea, Julie a alergat extrem de informativ, deși extrem de formal, coloane de scrisori. Stan, după cum știm cu toții, a fost întotdeauna extrem de informal. Cel mai bine a rezumat destul de mult diferența majoră dintre Marvel, precum și DC Benzi desenate din epoca argintului.
Dar activitatea editorială a lui Dick Giordano la sfârșitul anilor ’60/începutul anilor ’70 m -a determinat să încep să înțeleg ce face cu adevărat un editor – precum și exact cum au puterea de a modifica lucrurile.
La sfârșitul epocii de argint, DC Comics a avut o cifră de afaceri majoră (și editorială), când o serie de vechime a ales să părăsească DC (sau au fost solicitate), precum și fostul flash, precum și artistul neobișnuit al lui Adam, Carmine Infantino A început să gestioneze mult mai mult, precum și mai multe responsabilități manageriale pentru companie, în cele din urmă ajungând să fie editorul. Întrucât Infantino a fost tratat de scăderea vânzărilor, a abilității de îmbătrânire, precum și de înțelegerea publică că numeroasele titluri ale DC au fost „în spatele vremurilor”, el a luat câteva decizii esențiale atunci când a angajat noi editori pentru a -i înlocui Kanigher, George Kashdan, precum și Jack Miller). Noii săi editori vor fi mai tineri, precum și mult mai pregătiți să lucreze, precum și să antreneze talentul inovator mai tânăr. În mod potrivit, acești noi editori erau toți artiști înșiși, așa cum era Carmine. Toți vorbeau exact aceeași limbă. Așadar, în această perioadă, artiștii DC de multă vreme Joe Kubert, precum și Mike Sekowsky, fostul EC fantastic Joe Orlando, precum și Charlton Mainstay (și fostul editor executiv) Dick Giordano s -au descoperit cu toții la birourile editorului, pe lângă un tablou de desen .
Kubert s -a blocat destul de mult la editarea benzilor desenate tradiționale ale lui DC, cu noua slujbă ocazională (Firehair, copilul lui Tomahawk), precum și Sekowsky au sfârșit să fie în esență un artist/editor, editare doar acele locuri de muncă pe care le -a fost la fel de desen (Wonder Woman Woman , Metal Men, un scurt stint pe Supergirl). În schimb, atât Orlando, cât și Giordano se aflau în jurul liniei DC. Nu numai că au editat supereroi; De asemenea, s-au ocupat de benzi desenate romantice, comedii pentru adolescenți, benzi desenate amuzante-animal, precum și genuri pierdute precum occidental, precum și jungle benzi desenate. Au ridicat ante-ul de a trage benzile desenate „mister” de multă vreme, nu atât de înfricoșătoare, în benzi desenate de groază cu drepturi depline (deși încă nu au fost permise să fie numite așa).
Go-Go #9
Desigur, pentru Dick Giordano, aceasta a fost – pentru el – ca de obicei. O făcea doar într -un oraș diferit (și mai mare!). Începuse să editeze la Charlton Comics, cu sediul în Connecticut, în 1965, unde eventual redactor executiv, el edita multe dintre linia de benzi desenate. Iată doar o notă parțială a titlurilor cu care s-a ocupat la Charlton: Army Attack, Army War Eroes, Attack, Billy the Kid, profesie Woman Romances, Charlton Premiere, Cheyenne Kid, D-Day, Drag-Strip Hotrodders, Fightin ‘Army, Fightin ‘Five, Fightin’ Marines, Ghostly Tales, Go-Go (cu Miss Bikini Luv!), Grand Prix, The Gunfighters, Gunmaster, Hercules, Hollywood Romance, Hot Rod Racers, Hot Rods, precum și mașini de raftare, îmi plac tine , doar căsătorit, la fel ca jurnalul, numeroasele fantome ale mormintelor medicului, eroilor de război marin, haiduci din Occident, poveste fermecătoare, povești înspăimântătoare, povești de suspans neobișnuite, iubite, confesiuni pentru adolescenți, dragoste pentru adolescenți, adolescenți hotrodders, Texas Rangers în acțiune , Timp pentru dragoste, Timmy timid Ghost, Top Eliminator, Război, precum și atac, eroi de război, Wild West, World of Wheels, precum și Wyatt Earp, Frontier Mareșal.
O notă specială a fost activitatea lui Dick în reînvierea lui CharltonPersonaje Uperhero sub linia de eroi de acțiune, cu căpitanul Atom, Blue Beetle, Nightshade, precum și mai târziu, întrebarea. Alte personaje eroice ale lui Charlton au inclus Judomaster, Peacemaker, Sarge Steel (pe care și el a desenat -o), precum și Thunderbolt. În acest timp, principalul său artist pentru linie a fost Steve Ditko, care s -a întors la Charlton după ce a părăsit Marvel Comics în 1966.
Bomba The Jungle Young Boy #5
Inițial la DC, el a moștenit o mulțime de serii începute de alții, precum și destul de mult condamnat la anulare, precum Bomba, tânărul băiat din junglă, precum și Blackhawk, cu toate acestea s -a ocupat să -și pună amprenta asupra metodei. Problemele sale finale ale lui Blackhawk au îndreptat din fericire seria la ideile sale originale, după o reînnoire devastatoare (și din neatenție amuzantă) a veterinarilor din cel de -al doilea război mondial, ca supereroi teribili, precum ascultătorul (care a folosit un costum skintight cu fotografii cu urechi. Nu.) De asemenea Mașina M’Sieu.
Giordano a fost angajat la început la DC pe baza unei recomandări a lui Ditko, care începuse să lucreze acolo. La DC, au fost reuniți pe două noi creații Ditko, fiți atenți la creeper, precum și la șoim, precum și la porumbel. Ceea ce avem chiar aici sunt în esență șabloane ale unor personaje noi fascinante, care nu mai sunt mai degrabă jell, așa cum a abandonat Ditko fiecare serie înainte de încheierea sa. (Fiecare a derulat doar șase probleme, după tranzacțiile introductive ale vitrinelor.) Creeper -ul a fost inițial dialogat de Denny O´Neil, încă o abilitate Charlton care a călătorit cu Giordano la DC. Creeper -ul există și astăzi ca același personaj fundamental, deși multe, numeroase încercări de a -l introduce în propria sa serie au fost mulțumite de agravare, precum și de eșec. În ciuda acestui fapt, el rămâne un personaj de cult proeminent. (O colecție de copertă hard a acestei serii, precum și alte povești timpurii Creeper este publicată de DC Comics săptămâna aceasta.)
Hawk, precum și ideea de porumbel, există încă la DC, deși într -un tip mult diferit de originalul. În primul rând, tipul original au murit, precum și puterile au fost transferate la două femei. În ultimii ani, acest nou șoim, precum și Dove au apărut ca personaje ocazionale ale titanilor. Ideea inițială a lui Ditko pentru personaje s -a bazat pe argoul politic din anii 1960 pentru definirea credințelor unei persoane bazate pe (în special) războiul din Vietnam. Hawks au fost cei care au susținut războiul, frecvent în moduri, furioase, și aprigă. Porumbeile erau împotriva războiului, în favoarea încercării de a descoperi metode non-violente de încheiere a conflictului. Șoimul, precum și Dove of the Comics au fost doi frați în liceu, Hank, precum și Don Hall. Întrucât cel mai probabil puteți presupune de la numele lor nu atât de subtile, Hank a fost un șoim, precum și un porumbel, precum și seria s-a rotit în jurul conflictului lor continuu, care trebuia să fie uneori domnit de tatăl lor, un judecător . Într -o zi, o sursă misterioasă a oferit perechilor puteri remarcabile. Hawk a sfârșit prin a fi un combatant acerb, în timp ce Dove și-a folosit puterile pentru a încerca să-și prindă sau să-i supună dușmanilor. Desigur, acest lucru este DC, precum și nu dorește să se discute sau să pară să ia orice tip de laturi, comicul a ajuns să fie fără dinți destul de repede, precum și Ditko. Steve Skeates a fost scriptul, precum și Gil Kane a apărut ca artist pentru a încheia seria. Cartea avea tone de potențial, cu toate acestea DC era încă o afacere destul de convențională în acest moment în istorie, așa că seria nu avea unde să meargă.
Secret Six a fost încă o serie pe care Giordano a moștenit -o, precum și a făcut -o pe a lui. (De asemenea, a editat renașterea seriei ani mai târziu în paginile de acțiune Comics Weekly.) Aceasta a fost o serie de spionaj produsă de E. Nelson Bridwell, precum și artistul Frank Springer (care a părăsit seria după două probleme; a fost continuat de Jack Springer ) Trick Six a prezentat o serie de personaje fără putere, toate reunite, precum și șantajate de liderul lor misterios, Mockingbird, care a fost expus rapid a fost unul dintre ei. A fost complicat complicat, cu suficiente indicii (și plumburi false) în fiecare problemă pentru a -i ține pe toată lumea pe degetele de la picioare. Din păcate, detaliile seriei au fost elaborate în avansarea sosirii lui Giordano, precum și a scăpat neintenționat de doi dintre suspecți odată cu introducerea a doi baloane crescute. Seria a fost, de asemenea, brusc, precum și a fost anulată brusc cu problema nr. 7, cu identitatea Mockingbird nerevelită. Giordano a păstrat trucul practic douăzeci de ani, până când seria a fost în sfârșit reînviată în 1988, precum și identitatea expusă, doar pentru ca echipa originală să fie ucisă, precum și înlocuită cu personaje noi. Numele Trick Six (dar nu și conceptul său) supraviețuiește până în zilele noastre în seria proeminentă super-ticăloasă scrisă de Gail Simone.
Aquaman #45
Alte serie Giordano a fost mult mai norocoasă. La scurt timp după ce a preluat Aquaman, Giordano a atribuit rapid fostul Charlton Main -Stays Steve Skeates (scriitor), precum și Jim Aparo (artist) To titlul. Aparo l -a înlocuit pe artistul proeminent Nick Cardy în serial, care era discutabil în cercurile de fani la acea vreme, cu toate acestea, comutatorul a fost diminuat oarecum de Giordano păstrându -l pe Cardy pe o serie uimitoare de copertine puternice Aquaman. La începutul anilor 70, Cardy ar fi artistul de copertă de rutină pentru multe dintre titlurile de supereroi ale DC.
Skeates, precum și Aparo (cu Giordano), au conceput o poveste incredibil de de neuitat în mai multe părți (foarte neobișnuită la DC la acea vreme) cu privire la răsfoirea lui Aquaman pentru Mera răpită în programul a nouă probleme bi-lunii. Această poveste remarcabilă a fost radical diferită de cele ușoare, orientate spre familie (a fost Aquaman, precum și Mera, copilul lor Aquababy (pentru reals), Aqualad, precum și Aquagirl, plus The „Talking”, de malrus, precum și cai de mare), povești care a populat titlul. Sub Giordano, cartea a trecut de la rompile gospodărești la o poveste continuă de experiență. Fanii DC nu au fost utilizați la acest tip de modificare radicală (sau de orice tip de modificare, sincer) în personajele lor. Mi-a placut.
După ce această „epică” s-a încheiat, Skeates, precum și Aparo, au continuat cu un crossover Aquaman/Deadman în trei părți (Kinda), cu Neal Adams oferind opera de artă pentru capitolele Deadman din poveste. Problema finală a lui Aquaman (nr. 56, când a fost anulată) a prezentat Justiția Ligii, precum și un nou supererou radical DC One-Shot, The Crusader. De asemenea, Cruciatul a oferit benzi desenate cu una dintre cele mai timpurii povești de crossover DC/Marvel total neoficiale, când au fost alese aspecte din această poveste într-o problemă a sub-marinerului #72 (în mod ironic, la fel de ultima problemă a seriei lui Namor), scrisă la fel Skeates. Dialul B pentru blog are povestea completă.
Teen Titans #16
O altă carte pe care Giordano a modificat -o radical asupra unui program de pe o perioadă relativ lungă a fost Teen Titans. A început cu problema nr. 15, lucrând în principal cu Nick Cardy ca artist de rutină (în mare parte), precum și o serie de scriitori diferiți, inclusiv Bob Haney, Len Wein, Marv Wolfman (prima sa lucrare pe Titans), precum și Mike Friedrich. Titlul a trecut de la încă una dintre cărțile de romp ușoare ale DC la ceva care ar putea face cu adevărat farmec pentru adolescenți, precum și adulți tineri în lumea autentică care modifică rapid, de la sfârșitul anilor ’60. Pe lângă faptul că abordează unele probleme din lumea reală (dar încă într-un mod sigur în DC), problemele anterioare au depus eforturi într-adevăr un efort pentru a curăța unele preocupări continue cu privire la echipa în sine. În cele din urmă, a fost adus ca membru complet, în timp ce Aqualad a început să se îndepărteze de echipă (parțial pentru a-l ajuta pe Aquaman în navigare pentru Mera într-un pic de continuu continuu continuu continuu). precum și preocuparea „Cine este o fată cu întrebări?” a fost foarte întâi solicitat, precum și rezolvat. (Din păcate, nu pentru ultima oară, întrucât modificările ulterioare în ceea ce privește istoria doamnei ar efectua pe Donna de -a lungul anilor.) Întrucât DC începea să înființeze alți tineri supereroi, precum frații Hawk, precum și Dove, au fost, de asemenea, aduși în echipă.
Teen Titans #21
Teen Titans #20-22 prezintă primul personaj din Ierihon al DC, într-o poveste cu câteva credite neobișnuite. Arta este de Neal Adams, cernută de penny Titans de rutină Nick Cardy, care este un colab de artă extrem de fascinant, precum și plăcut (și niciodată repetat). De asemenea, compunerea este creditată oficial pentru Adams, cu toate acestea, povestea autentică este mai profundă decât asta, deoarece această poveste s-a bazat pe un concept original al lui Len Wein, precum și Marv Wolfman pentru a produce un nou personaj afro-american pentru DC. Din motive la fel de lungi pentru a intra aici, povestea originală Wein/Wolfman a fost respinsă, personajul afro-american nu a apărut, precum și Wein, precum și Wolfman au fost „lista neagră” de câteva dintre cele mai înalte la DC peste poveste, precum și obiceiurile lor percepute ulterior. Adams s -a dus să bată pentru scriitorii neofite, precum și s -a oferit voluntar pentru a intra în publicarea poveștii, deși a fost modificată radical pentru publicare. ) Găsiți colecția de artiști de benzi desenate Volumul 1, care a reimprimat articolul scurt original din benzile desenate artist #1, ambele publicate de Twomorrows. Această poveste a fost, de asemenea, discutată recent în Back Isuue #33, de asemenea de la Twomorrows.
În problema nr. 25, Robert Kanigher este adus ca scriitor al noii direcții a titanilor, în timp ce liderul păcii, Arthur Swenson (credeți că Martin Luther King sau Robert Kennedy) este ucis neintenționat, precum și titanii sunt implicați direct. Ei aleg să renunțe la identitățile lor costumate, precum și să meargă la muncă pentru misteriosul domn Jupiter, urmărind să continue activitatea de menținere a păcii a lui Swenson, pe lângă faptul că și -a adus criminalul